Красивые граффити у нас в городе есть?

[лонжерон23]

Ура!!! Завтра в школу!!!



Радостная картинка на Черемшанской.

[лонжерон23]

Трафаретное граффити. Улица Вилоновская. Гараж сталиниста.

[лонжерон23]

Ещё немного из самарской галереи оpen-air. Весёлые смешарики на трансформаторной подстанции в Можайском переулке

[лонжерон23]

Весёлые картинки на стенах в тенистом дворике на улице Спортивной. Несколько аляповато, конечно, но это, наверное, просто стиль такой

[Verholazzz]

Шофёр в кабине отлично вышел.

[лонжерон23]

Шофёр в кабине

Я , честно говоря, думал, что это солнечные блики на стекле кабины
***
Посетили мельницу Бобермана в Самарском заречье. Осмотрели, правда, только один этаж, немного настенной живописи с этих живописных руин.

Интересно, на верхних этажах есть что-нибудь достойное внимания?

[alexandr56]

Честно говоря, не понимаю смысла этой херни в виде набора раздувшихся букв.

[лонжерон23]

Тоже не понимаю смысла рисования раздувшихся букв. Картинки, как правило, куда интереснее.
Недавно в России проходил фестиваль стрит-арта. В рамках этого праздника жизни к нам в Самару приезжал широко известный в узких кругах московский граффитист Миша Мост и разрисовал трансформаторную будку около Фабрики-кухни. Об этом эпичном полотне под названием "Электро" даже по ТВ что-то там было. Съездили, посмотрели... Не, не впечатлило.Тема "Лампочка Ильича" раскрыта, по-моему, неудачно.

[kopad]

Честно говоря, не понимаю смысла этой херни в виде набора раздувшихся букв.

На заре «перестройки»

в конце 80-х, меломаны города Куйбышев, собирались на свои посиделки для обмена впечатлениями (официально) и винилом (неофициально) в помещении Дворца Культуры 4-го ГПЗ на ул. Мичурина. В просторном зале с хорошей акустикой на сцене устанавливали свою аппаратуру Hi-Fi, и устраивали прослушивание своих коллекционных пластинок или магнитных записей. Темы были самые разные. Все три кита серьёзной музыки. Классика. Джаз. И Рок. Планы, темы, и ответственные исполнители, утверждались обкомом заранее. На год вперёд. То есть, всё было на самом серьёзном уровне.
Вход был свободный. И собиралась самая избранная публика. 20-30-50 чел. В зависимости от интересующей темы. Мне посчастливилось побывать на нескольких таких прослушиваниях.

Ещё раз: всё это происходило в советские годы. Никакого интернета, в жизни и на земле, ещё не было. И достать, собрать какую-либо информацию о пластинках или исполнителях было весьма проблематично. Даже о наших, отечественных. Не говоря уж о зарубежных. То есть, ценность таких посиделок-лекций-прослушиваний была несомненная.

Темой одной такой встречи было творчество джазового саксофониста Джона Колтрейна.

Музыканты всего мира давно, с 50-х годов, спорили, как относиться к этому неординарному человеку. И постепенно и с трудом приходили к пониманию величия и масштабов личности этого исполнителя и композитора. Ибо он внёс в музыкальную жизнь принципиально новый стиль музицирования.
Музыка его довольно сложная. Я сам тогда впервые услышал многие его вещи. А до того только читал его имя в обзорах и названиях композиций. Которые изредка встречались на виниле в записи отечественных исполнителей. Если говорить проще, на уровне моего восприятия того времени, это была какофония. Херня. Но в которой улавливалась какая-то новая, ещё непонятная мне внутренняя система гармоний. И я был не одинок. Подавляющее большинство людей именно так и воспринимали его музыку — это хаос звуков. Даже многие продвинутые джазмены на западе, и те в штыки встречали его новации. Музыкальные критики Америки, люди с огромным опытом прослушивания, не понимали его творчество. Сам Колтрейн страдал от такого неприятия, но он так мыслил. И не мог измениться. Но постепенно джазовые музыканты стали осваивать новое мышление. И сейчас можно сказать, что ВСЕ музыканты, не только в джазе, но и в симфонической музыке, находятся под влиянием его идей.
(Сравните: Знаменитая фраза марксизма-ленинизма «новые идеи овладевают сознанием миллионов» принципиально неправильна. Взрослые люди психологически с трудом осваивают новое. В интернете прочитал "Это не новые идеи овладевают массами, а умирают носители прежних идей").

О творчестве Колтрейна рассказывал видный коллекционер города, профессор, преподаватель математики Куйбышевского государственного педагогического института. Настоящий ценитель музыки.
Потрясённый услышанным, после окончания прослушивания, когда основная публика разошлась, я подошёл к нему и задал мучивший меня вопрос.
- «а если я, (и тут же запнулся в полемическом задоре, не зная как выразить всю гамму чувств от услышанного). А если я возьму… палку и витиевато постучу по батарее отопления (мы стояли возле неё у окна ) и скажу, что это я — гений. А вы все, дураки, и ничего не понимаете в моей музыке! Я буду прав?!»
Он задумался.
И после долгой-долгой паузы ответил: «Да. В творчестве. В искусстве такое бывает».

Если мы видим на заборе что-то непонятное, то… Всякое может быть.

Есть интересные вещи. И мы могли это видеть по фоткам здесь, в форуме. Но подавляющее большинство писулек — хлам. Наверное, это неизбежно и естественно. Кто-то набивает руку и тренируется, кто-то просто пытается найти себя. А без правильной обратной связи (опытного Учителя, Наставника) это не всем удаётся. А тяга к творчеству заложена в человеке.
кмк, это всё-таки лучше, чем каллиграфически безупречно написанные три буквы.

Кстати, исторический анекдот про эти буквы на заборах.
Талантливый русский поэт, переводчик, В.А.Жуковский был учителем русского языка, литературы и вообще наставником будущего императора Александра II. Однажды во время прогулки наблюдательный мальчик спросил учителя — а почему на заборах иногда бывает написано «ху...»? Поэт с достоинством вывернулся из щекотливого положения. Он объяснил ребенку, что это слово — повелительное наклонение глагола «ховать» (прятать). Как и в другой аналогичной паре глаголов, «ковать — куй».

Сорри, отвлёкся от искусства.
И чтобы закончить нашу историю на более приятной ноте, упомяну про другой поразительный случай в музыкальной жизни. Когда европейские музыканты под натиском новых идей симфонической музыки ЗАБЫЛИ о творчестве великого композитора. И только через 300 лет забвения, в начале ХХ века, вновь открыли для себя Антонио Вивальди.

[лонжерон23]

Какая красивая картина гибнет. Обидно. Такое впечатление, что её шпателем со стены соскребали.

[лонжерон23]

Что скрасит любой пасмурный день, так это яркая картинка на стене. А если она ещё и реалистичная, то это, вообще, супер! Дзынь-дзынь, трамвай, оказывается, есть и на улице Мориса Тореза. Обходить спереди

[лонжерон23]

Можно сотни раз проехать мимо и ничего не заметить, но стоит прогуляться пешком, как, откуда ни возьмись, на стенах появляются картины маслом (или нитроэмалью) А, может, и правда, этой барышни с фотоаппаратом на проспекте Ленина раньше не было?

[лонжерон23]

"На фоне Пушкина снимается семейство..."(с)
В Самаре есть улица Пушкина. Логично было бы предположить, что на ней поставят памятник великому поэту, но нет, ограничились ЖКХ-артом — рисунками на заборе в стиле тех картинок, что Александр Сергеевич черкал пером на полях своих рукописей. Честно говоря, я разочарован. Не знаю, как изобразивший ЭТО художник пишет стихи, но рисует он явно хуже Пушкина.

[лонжерон23]

Ещё раз о любви самарцев к кошкам. Целый забор с котятами на ул. Луначарского.

[лонжерон23]

Бродя по закоулкам самарских окраин, увидел на стене одного из многочисленных гаражей в Кротовском переулке этот портрет.
— Да это же агент Смит! Так и знал: мы все в Матрице

[лонжерон23]

С летним отпуском в этом году не получилось, да и с осенним что-то пока никак, даже начал скучать по морю, пляжам, яхтам и прочим ништякам. Впрочем, нет ничего проще, чем телепортироваться на юга в любой момент. Заходим в уютный дворик на Алексея Толстого с подходящей картиной на заборе, прищуриваемся и включаем воображение. Опа... и уже на пляже! Опа... и чайка часы утащила! Видать, слишком сильно прищурился

[лонжерон23]

Покатались немного по Самаре в поисках настенной живописи. Вот что нашлось в одной из подворотен на улице Губанова. Нечто яркое и не совсем понятное
P.S. Патроны так не летают, художник, похоже, спал на уроках НВП.

[лонжерон23]

Целый ряд домов в Кошелеве с силуэтными картинками "В мире животных".

Аналогичные рисунки и на противоположных торцах домов,



но "олень" психоделически затейливо разукрашен.



Надеюсь, и остальные силуэты ждёт та же участь

[лонжерон23]

Улица Промышленности. Новые картинки на самарских стенах. Целая гора горящих покрышек — несколько необычное оформление шинного салона. Я бы даже сказал, чересчур символичное

[Usup]

Я конечно очень и очень далеко не эстет. Но сравнивать граффити с Рублевым - это уже слишком даже для моего рабоче-крестянского происхождения. Есть граффити более-менее достойные. А есть откровенный шлак. Душитый портвейн - это напиток аристократии кстати))

Сидели тут как-то с одним искусствоведом и под душистый портвейн зашла речь о настенной живописи. По его мнению, граффити — это произведения, выполненные напылением краски на поверхность (краскопульт, аэрограф, аэрозольный баллончик), а вот то, что написано кистью или валиком — это уже фрески. Не ботыдля социалок а именно фрески - роспись по сырой штукатурке. Нууу, не знаю, слово "фреска" у меня ассоциируется с творениями Рублёва, Микеланджело, Да винчи... Можно ли назвать фреской вот эту писаную масляными красками по бетонному забору на улице Земеца бетономешалку?

Сравнивать граффити с Рублевым это как сравнивать яндекс с гуглом. Вроде как тот поисковик и другой тоже. Но сео технологии совсем разные. А цели одни в какой то мере. Любой сеошник скажет что любит яндекс то не совсем любит гугл и наоборот. Так и с искусством. Для кого то граффити спер-пупер а кому то Гогена подавай или хотя бы Караванджи.
Мне Дали нравится например и Брейгель